《基督山伯爵》改編自大仲馬的同名巨著，講述的是基督山伯爵的復仇故事。與原著不同的是，音樂劇采用倒敘的形式展開，大幕剛拉開，就是社會名流聚會的場景，眾人都在訴說神秘的伯爵，已嫁做人婦的梅塞苔絲突然發現，這位談吐優雅的伯爵，竟然酷似自己曾經的愛人，而自己當年收到的明明是他的死訊。

　　序幕的舞會奢華絢爛，時光突然閃回到20多年前，準備出海的埃德蒙與未婚妻梅塞苔絲依依惜別，分明是兩個向往愛的純真少年。音樂劇將大仲馬原著濃縮為150分鐘，男女主角自然需要挑戰數十年的年齡跨度，這對演員們是一大考驗。劇中，葉麒圣扮演的埃德蒙，將年齡的變化體現在眼神、體態與聲線中。

　　作為俄版音樂劇的中文版本，《基督山伯爵》給人留下的第一印象，竟然是語言頗有中國味。唱詞中用了不少書面化、文學性強的詞句，諸如“草長鶯飛”“月盈虧”等詞句，借用了中國古詩詞中常用的經典意象，中國風十足。四字成語也被廣泛運用在全劇的唱詞中，“窮途末路”“安然無恙”等詞語十分典雅。這在漢化音樂劇中很少見，相信很多詞句是主創團隊從原版作品中意譯而來，經過了一定程度的二度創作，才達到既能保證表達語義、推進劇情，還得將漢語四聲發音與旋律走向配合的效果，確實讓人感到驚艷。

　　大仲馬的小說《基督山伯爵》被網友們戲稱為“爽文”的“天花板”，基督山伯爵歸來后，一一報復了當年陷害自己的惡人，“善有善報惡有惡報”的故事走向正是網友喜愛的“爽感”所在。不過，當基督山伯爵的故事呈現在舞臺上，觀眾除了能感受到復仇的快感，還能明顯為人性的幽深多面而唏噓?；缴讲艋貧w后，當年陷害他的人們也有了后代，上一輩的恩怨情仇在下一代人身上留下痕跡，難以掙脫的宿命感油然而生。藝術呈現上，中文版《基督山伯爵》對俄版音樂劇的還原度很高，演員們肢體語言幅度很大，經常需要大開大合的表演，舞蹈演員們則有大量的托舉和旋轉動作，充滿力量的舞蹈，讓整部劇的呈現充滿史詩感，無疑為復仇的主題增加了藝術的“厚度”。